HOJE, COMO E MEIO SÉCULO, Apesar de todas as dificuldades pelas quais passou, "FABERGE" É UM SINÔNIMO DE LUXO. Os produtos desta marca ocupam os principais lugares da lista das coisas mais caras e elegantes.
Eu sempre associei esse nome lendário à grandeza da Rússia imperial. Aparentemente, portanto, mesmo as novas coleções apresentadas em um show privado no hotel Burj Al Arab, em Dubai, olhei com certa reverência. E a diretora criativa da Faberge House, a extremamente carismática e charmosa Katarina Flor, despertou meu interesse genuíno.
Katarina, você é uma pessoa interessada e até um pouco aventureira. Percorremos um longo caminho, parte do qual já passou na Rússia ... Você pode até escrever um script sobre isso.
O caminho para a Rússia foi iniciado por meu pai. Durante muito tempo, ele trabalhou em Moscou no programa espacial, viajou para Baikonur, para Novosibirsk. Papai foi um dos primeiros professores estrangeiros convidados para a Rússia. Ele gosta de lembrar que, quando voou pelo Atlântico do Canadá para Moscou, ele foi o único passageiro a bordo do Aeroflot! Aqui é tão "popular" era a Rússia naqueles dias.
Mas a história de nossa família está intimamente ligada à Rússia. Temos raízes eslavas e da Europa Oriental. Portanto, quando fui convidado para trabalhar em Moscou, fiquei encantado. A propósito, papai também estava feliz. Só a mãe estava preocupada ...
Você é de onde
Nasci em Munique, embora meus pais já morassem na América: minha mãe realmente queria que os filhos nascessem na Alemanha. Mas passei minha infância no Canadá e no Texas, pois meu pai trabalhava na NASA. Então nossa família voltou para a Alemanha. Papai conseguiu seu doutorado, eu me formei no ensino médio e tirei um ano de folga. Visitei Paris e Milão, depois voltei para casa e entrei na faculdade de medicina da universidade.
Cinco anos depois, ela se casou com um financiador suíço-alemão. Meu marido me deu liberdade de escolha: eles dizem que a última coisa que precisamos na família é outro médico! Acabou que todos os seus irmãos e cunhadas eram médicos, e ele queria "diluir" esse círculo ... Como resultado, peguei o que realmente sonhava - me formei na High Fashion School, na Suíça.
Você quer fazer design?
Sempre fiquei muito interessado e admirado pelas joias antigas, vintage, história ... comecei a colecioná-las. Participou de leilões, adquiriu jóias exclusivas e as usou. Meu estilo incomum foi percebido por amigos que na época começaram a publicar a versão européia da revista W. Eles disseram que, com meu gosto, capacidade de me vestir bonita e com estilo e um estilo de vida glamouroso, eu só deveria trabalhar como editora de moda. E dê recomendações aos leitores - para onde ir, o que comprar e como usar tudo!
Uma das minhas primeiras histórias para a revista foi baseada em minha viagem a São Petersburgo no início dos anos 90. Lá me encontrei com o prefeito da cidade, Anatoly Sobchak ... Ksenia ainda era criança na época. Mas com sua esposa, Lyudmila Narusova, muitas vezes desfrutávamos de boa música no festival Stars of the White Nights. Sem exagero, descobri um mundo anteriormente desconhecido sobre o qual queria aprender mais e mais!
Eu te entendo muito bem Eremitério, Fontanka, noites brancas ...
Sim, eu andei muito pelo Hermitage, viajei para Tsarskoye Selo, conheci muitos artistas que agora se tornaram muito bem-sucedidos e famosos ... As pessoas da arte sempre refletem o clima da sociedade. A era da perestroika estava acontecendo na Rússia e, para mim, foi um período de renascimento e impressões grandiosas. Ao mergulhar nas profundezas da história russa, observei a incrível suscetibilidade das mulheres russas a uma nova onda de luxo: as pessoas estavam com fome, curiosas e prontas para a mudança.
Assim que voltei para a Europa, recebi novamente uma oferta para ir à Rússia e me tornar diretora de moda da versão russa da Vogue. Fiquei chocado: "Não é possível que esta revista já esteja publicada na Rússia!"
Você aceitou a oferta imediatamente ou tirou um tempo para considerar tudo?
Primeiro, fui convidado para Moscou para uma entrevista. E embora eu já estivesse planejando minha carreira na Marie Claire, fui de bom grado para a Rússia. Fui apresentado a uma verdadeira profissional - diretora editorial da Vogue Anna Harvey. Ela apreciou minha apresentação e escolha de fotógrafos e anotou a linha elegante em todas as fotografias que selecionei. Ela não pôde deixar de apreciá-los, porque meu ídolo era Grace Coddington (o modelo cult da década de 1960 "Cod", e agora o diretor criativo da revista Vogue - aprox. Ed.). Você entende! Eu contei a ela sobre minha visão da revista e ela gostou.
Então eu conheci a editora-chefe Alena Doletskaya, que tentou "me trazer de volta ao chão" para que eu não esperasse que meu trabalho fosse passear por Moscou em limusines em vestidos chiques ... Honestamente, eu não entendia bem as dificuldades que me aguardavam. na frente. Mas não pude perder uma oportunidade tão única: muitos candidatos foram julgados pela minha posição e todos queriam se tornar editores da Vogue russa!
O trabalho em Moscou ajudou sua carreira?
Claro! Por dois anos e meio em Moscou, preparamos uma excelente equipe. E voltei para Londres como editora de moda da revista Tatler. Sob o controle do golpe exclusivo, excêntrico e extraordinário de Isabella. Alguns anos depois, eu já me especializei em jóias e relógios, fui responsável pela publicidade ... Então o boca a boca deu certo - fui convidado para uma entrevista na Faberge! Claro, eu não tinha uma educação especial em fabricação de jóias. No entanto, minha experiência em revistas, inúmeros conhecidos, conversas com designers de jóias e diretores de empresas famosos e, o mais importante - meu amor pela história da arte e uma paixão pelo que fiz, influenciaram a decisão da gerência da empresa de me aceitar na maravilhosa família de Faberge House.
Medicina, moda, jornalismo, jóias ... Sua vida é muito agitada. Você ainda está pesquisando ou já encontrou seu destino?
A própria vida é uma coisa preciosa. Todos temos muito pouco tempo para entender nosso propósito. Mas acho que se for dada a oportunidade de devolver algo em troca do seu sucesso - se você está envolvido em medicina, moda ou arte - isso é felicidade! E há algo incrível nisso. Parece que sua participação no atual rebranding da marca Faberge é precisamente o retorno ao mundo de uma partícula de beleza ... Acho que sim ... Você sabe que até 1917 os negócios da família Faberge na Rússia floresceram. No entanto, a revolução obrigou a família a ir para o exterior ... E quando o talentoso joalheiro Karl Gustavovich Faberge, que trouxe reconhecimento à Casa, morreu em 1920, os herdeiros não conseguiram mais administrar o negócio. A marca foi revendida várias vezes. Sob esta marca registrada, todos os tipos de coisas não relacionadas às jóias foram produzidos.
Em 2007, Faberge foi comprado por um empresário africano, Brian Gilbertson, que decidiu retornar à sua antiga glória. Dois descendentes de Faberge foram convidados a cooperar com o Conselho do Patrimônio - a tataraneta Tatyana (ela tem 82 anos, fala bom russo, conhece toda a história da família) e sua prima Sarah (ela tem 50 anos, é do ramo da família inglesa). Sendo especialistas em patrimônio, os primos participam ativamente da formação dos arquivos da Casa, dão recomendações sobre o design de jóias, investindo literalmente toda a alma e as emoções em uma nova produção.
O que Faberge significa para você pessoalmente?
Algo extraordinário. Agora vou explicar ... Uma vez, juntamente com Tatyana, visitamos uma famosa casa de leilões. E pude segurar em minhas mãos as relíquias da família - os originais de Faberge. O trabalho dos tempos do Império Russo era surpreendentemente delicado e de alta qualidade - tanto externa quanto internamente. Foi então que percebi o quanto é importante manter as tradições e garantir hoje o mesmo nível de alta joalheria.
Provavelmente, então você já entendeu o que é necessário para isso? Caso contrário, Frederic Zawi não teria aparecido na Faberge House ...
O joalheiro-artista da Casa Faberge deve ser um verdadeiro mestre de seu ofício. É importante que ele seja capaz de entender o processo de fabricação e saber "reviver" uma imagem de uma folha de papel. Era exatamente isso que Carl Faberge era ao mesmo tempo. Portanto, quando começamos a procurar um mestre para o cargo de designer-chefe, pensei imediatamente em Frederick Zaavi. Eu conheci o trabalho dele como editor. E ficou feliz em saber que Tatyana Faberge também apreciava muito seu presente. Em geral, ela e eu decidimos que um joalheiro francês talentoso, embora pouco conhecido, seja o mais adequado para uma empresa que reaviva ...
A primeira coleção exclusiva de Frederick de 100 joias de alta costura foi lançada em 2009. Juntamente com sua equipe, ele recriou o espírito do Faberge, apresentando uma versão moderna de um estilo único. Na linha de Les Fleurs, ele usou esboços de flores e esculturas de Carl Faberge sobre o tema da flora. A coleção Les Fables introduziu os heróis dos contos de fadas russos - broches preciosos são feitos na forma do czar do mar ou do zharptitsa. É claro que não poderíamos ignorar o tema das bolas luxuosas dos tempos pré-revolucionários na linha do Le Carnet De Bal. Infelizmente, a cooperação com Frederick foi interrompida por uma razão muito trágica - ele ficou gravemente doente, no último ano de sua vida ele não pôde trabalhar. Ele tinha apenas 48 anos - e o mundo perdeu um grande joalheiro!
A história de Faberge seria incompleta sem o famoso tema da Páscoa ...
Claro. E, juntamente com a nova designer-chefe da Casa, Natalia Shugaeva, criamos uma linha incrivelmente delicada de joias Les Palais. Podemos dizer que devolvemos a moda para os famosos ovos de Páscoa. A propósito, muitos especialistas não acreditaram nesse projeto, disseram que o tempo dos ovos havia passado muito tempo e que hoje ninguém os usaria como jóias. Mas oferecemos uma nova leitura da obra - cobrimos os desenhos com esmalte quente. Ao mesmo tempo, todas as jóias são trançadas com um ornamento em relevo de ouro amarelo e rosa com detalhes em diamantes incolores, proporcionando um efeito elegante de tridimensionalidade e profundidade de cor. E a chamada paleta de cores da primavera e o ornamento são inspirados na decoração luxuosa da residência suburbana dos czares russos - Tsarskoye Selo.
Na Baselworld, fiquei impressionado com a coleção Les Danses Fantasques. Tão arejado e infinitamente elegante ...
Este é outro exemplo de sucesso da interpretação do patrimônio artístico na performance moderna. Uma espécie de dança de fantasia de esmeraldas e diamantes incolores, acompanhada de ouro branco. Uma encarnação preciosa da arte do lendário balé russo.
Mas anéis de emoção, na minha opinião, não são feitos no estilo de Faberge.
Você está certo! Podemos dizer que a coleção de cápsulas de anéis Emotion encarna o espírito inovador da Casa - suculento e muito ousado. O rico florescimento de pedras preciosas não pode deixar de evocar emoções vivas e vivas. O mesmo que experimentamos, admirando as curvas suaves dos rios ou as pitorescas montanhas da Rússia. Todo o tumulto da natureza russa, de tirar o fôlego, - na linha da Emoção.
O design de Faberge deve ser uma nova visão da história da arte - este é um romance maravilhoso do passado, bastante moderno para se encaixar organicamente em nosso tempo. Afinal, não podemos simplesmente copiar, embora muitos fãs da marca tenham um apetite constante por antiguidades ...
No entanto! Hoje em dia, apenas alguns joalheiros conseguem negar a si mesmos esse prazer!
Sim, não podemos "carimbar" jóias sem alma. Alta arte de jóias está em harmonia sutil. E o valor da pedra não deve ser inferior ao valor do design artístico. Hoje, é especialmente necessário observar esse equilíbrio frágil e muito importante, preservando a memória do passado, o artesanato artístico e a qualidade das pedras preciosas. Em nosso círculo, chamamos de "uma dança com história" ... No entanto, há pouco tempo, sob o nome glorioso Faberge, muitos bens de consumo absolutos foram produzidos, e agora precisamos de tempo para restaurar a reputação e a honra da marca. De fato, apesar de todas as vicissitudes do destino, o nome de Carl Faberge não é esquecido, ele é lembrado, amado e apreciado pelos fãs - tanto no ambiente criativo quanto no mundo das joias.
